除了價格高昂帶來的壓力，西方藝術(shù)館在收藏中國現(xiàn)當代藝術(shù)時還面臨一個特別的問題。

“西方藝術(shù)傳入中國在時間上有滯后性，因此有些在西方被認為傳統(tǒng)古老的藝術(shù)形式或流派在中國會被認為是現(xiàn)當代的藝術(shù)，”李文森指出。

“他們前往西方旅行、生活，積極尋找機會展出他們受西方藝術(shù)啟發(fā)的創(chuàng)作。這部分中國藝術(shù)品和西方藝術(shù)非常相像，是最容易融入我們的收藏的中國當代藝術(shù)作品，”李文森說道。

蔡國強的裝置藝術(shù)《草船借箭》是紐約MoMA的第一件大型中國當代藝術(shù)品。他是旅居海外的中國藝術(shù)家們的一員，1995年旅居紐約至今。

《草船借箭》是一艘插滿了約3000支箭的巨型大船，懸掛在展廳半空，帶來強烈的視覺沖擊，用“和西方當代藝術(shù)家相似的處理材料的手法”引起觀眾對文化沖突這一“全球性的問題”的思考。

英國泰特美術(shù)館亞太研究中心的策展人李叔京認為西方美術(shù)館按照西方的評判標準來定義和選擇中國現(xiàn)當代藝術(shù)無可厚非。

在她看來，中國美術(shù)館應(yīng)該承擔起鼓勵中國當代藝術(shù)家在創(chuàng)作中展示更多個性而不是一味迎合西方口味的重任。

“中國美術(shù)館應(yīng)該不斷完善提升自我，成長為世界一流的美術(shù)館。如果在本地美術(shù)館辦展能和在西方美術(shù)館辦展得到一樣多的關(guān)注和影響力，那么中國藝術(shù)家就會有信心在本地美術(shù)館展出個性作品，”李叔京說道。